《少女的歧想》(Little Trouble Girls) 將於明天 (28/5) 在「百老匯電影中心」以及「K11 Art House」放映。這是一部來自斯洛維尼亞的電影，榮獲柏林影展展望單元「國際影評人獎」、TRIBECA 翠貝卡電影節「國際劇情長片組 – 最佳攝影」、斯洛文尼亞電影獎「最佳劇情長片」、「最佳女主角」、「最佳男配角」、「最佳女配角」、「最佳音效」、「影評人費比西獎」，奧斯卡最佳國際電影「斯洛文尼亞 (Slovenia) 代表」。

這是一部探索宗教信仰和身體慾望衝突的電影。故事女主角正經歷青春期的性覺醒，觀眾在整個觀看過程感受到女主角的壓抑人生，並拉扯於對世界的好奇，以及同儕的價值觀。劇情的設計，令每位成人不禁回首曾經迷失的青春期⋯⋯

Editor: Meiling Heung
Source: First Distributors

故事大綱

靦腆的露茜亞 (Lucia) 加入了天主教學校的女子合唱團，與人緣極佳的學姐安娜瑪利亞 (Ana-Marija) 成為好友。16 歲的盛夏，露茜亞隨團前往郊外修道院集訓，空靈的歌聲彷彿耳語著女生的青春躁動，不自覺撩起她對安娜瑪利亞的莫名憧憬，同時對出入修道院的魁梧工人浮想聯翩。心頭這股無以名狀的灼熱，不只逼使她直面自己的靈性與信仰，甚至在群體間醞釀出無形的張力⋯⋯

故事簡介

導演介紹：「16歲的她正值青春期，在天主教女子合唱團中，她的穿著略顯稚嫩，小心翼翼地想融入團體，舉止卻難掩青澀。此時院內正逢翻修，魁梧工人們穿梭其間，粗獷身影撩撥著她們初萌的情思。」

電影的片尾曲是與英文片名「幾乎」同名的歌曲，美國另類搖滾樂團「音速青春 (Sonic Youth)」的「Little Trouble Girl」。MV 裡，一個外星人四處走著，格格不入的樣子就像青春期的女孩，而前奏不協調的和弦與古怪的曲調，則為整首歌多層次的旋律與內省的歌詞定下基調。歌詞與電影裡的故事不謀而合，講述女孩在成長過程中遇見初戀，媽媽的態度往往會從鼓勵其綻放轉變為反對，而讓女孩感到有些內疚。當然，假使媽媽希望女孩永遠是那個聽話乖巧的樣子，她也做得到，只是媽媽永遠不會知道女兒內心在想甚麼，也不會知道她其實早已是個「麻煩的壞女孩」。

片中的「麻煩壞女孩」看似就是主角露琪亞，其實以安娜瑪莉亞為首的一幫死黨都是，但她們真的壞嗎？塗塗口紅、偷拿工人上衣的惡作劇、半夜不睡覺玩真心話大冒險、偷溜下床、跑到河邊看工人洗澡、打小報告、練唱不夠投入，不正是這個年紀的孩子正常發揮嗎？

導演專訪 – 烏舒卡‧茱姬 (Urška Djukić)

Q = Question
A = Answer

Q: 你是何時開始構思這部電影的？最初的靈感來源是甚麼？

A: 這個項目的最初靈感源於 2018 年，當時我觀看了一場斯洛文尼亞少女合唱團的音樂會。當我第一次聽到她們的歌聲時，我的雙眼立刻充滿了淚水。她們的聲音展現出一種即將覺醒的女性力量，令我深受感動，甚至在音樂會中途不得不壓抑情感以防情緒崩潰。這些年輕女性的聲音中蕴含著一種極其重要的力量，而在歷史長河中，這種聲音往往是被噤聲的。

當時觀眾席上還坐著三位神父，他們也和我一樣深受感動。這一幕對我來說非常奇特：過著獨身生活的成年男子，正聽著散發著覺醒性徵能量的少女們歌唱。我覺得這很有意義，需要透過劇情長片這個媒介來探索這個主題以及我的情感反應。我開始觀察合唱團並研究其動態，這最初激發了我的劇本創作。後來，我們組建了自己的項目合唱團來繼續這項工作。

Q: 你專門為這部電影創建了一個新合唱團？你是如何選擇歌曲的？

A: 沒錯。我們為年輕女歌手舉行了試鏡，選拔了約 30 名女孩，以及四位幾乎沒有唱歌經驗的選定女演員。接著艱苦的工作開始了。合唱團由優秀的音樂家 Jasna Žitnik 指導，她同時也指導演員 Saša Tabaković，讓他能在片中飾演指揮並帶領合唱團。我特別對斯洛文尼亞民歌感興趣，因為這些歌曲的內容和氛圍能與電影場景相輔相成。

在電影的結尾，我們使用了一段由合作夥伴 — 人聲藝術家 Irena Tomažin 建議的古老意大利禱文。她與選定的歌手合作，在姐妹們於洞穴和瀑布下唱歌的場景中進行了改編和表演。這段音樂具有強大的渲染力，甚至在拍攝期間感動了劇組中最剛強的男性。每個人都能感受到這段古老淨化禱文的力量。電影以 Sonic Youth 的偶像級歌曲〈Little Trouble Girl〉作結，這首歌啟發了電影的標題，並完美地將敘事與主題精髓聯繫在一起。

Q: 這部電影感覺非常個人化，似乎源自於私密的經歷。同時，它包含了許多基督教元素：修道院、修女以及保守的家庭動態。這個故事與你個人有多大關聯？你的切入點是甚麼？

A: 我從探索女性聲音開始，因為在歷史中這種聲音經常被沉默。這引導我進入與性、罪惡感和負罪感之間那種尷尬的關係。透過一個受社會罪惡傳統觀念影響的敏感少女，我想深入探討年輕人如何尋找內在的力量。這種圍繞自然本能產生的負罪感，是我在成長過程中親身經歷過的。雖然我的家庭並非極度虔誠，但我的母親按照傳統天主教對於「好女孩」應有的樣子來教導我。

後來，我意識到這些強加於幾代女孩 (包括我這一代) 身上的觀念 — 尤其是關於身體形象、羞恥感和性的觀念 — 是僵化且笨拙的。透過《Little Trouble Girls》，我想探索官能的神祕性，並將其視為理解自我的工具。

我認為長期以來關於性的禁忌讓我們至今仍無法完全理解或利用其潛在的力量。身體有其本能的智慧，只要我們仔細聆聽，它就會引導我們。罪惡性的概念以及相關教育的缺乏，其實是一種聰明的機制，旨在切斷個人與內在力量源泉的聯繫。我認為容許自己聆聽並信任直覺是非常重要的，即使這與社會規範相衝突。

與身體深度連結的人較難被控制，因為他們更信任內在的引導而非外部的指令。在電影中，露茜亞 (Lucia) 質疑她內在的身體感受，並與塑造及限制我們行為的社會規範與期待相對抗。最終，透過一種超驗的、宣洩性的身體體驗，她決定聽從直覺而非教條。

Q: 露茜亞忠於自我，但在當今世界，性似乎仍是一個禁忌話題，或者至少某些成年人希望它對年輕人保持禁忌？

A: 當我在 Cinema Dvor 向高中生展示我之前的電影 “Granny’s Sexual Life” 時，一位老師事後走過來對我說：「我很高興妳公開談論這個話題，因為我們在學校遇到過問題。我必須向校長解釋為甚麼我們要向學生展示關於性的電影並進行討論。」她說有些老師甚至抗議學生觀看這類電影，並害怕必須與他們談論性。這讓我感到驚訝。即使在 2025 年的今天，仍然有人害怕談論性？這正好證實了對性的尷尬態度在我們的社會中依然存在。我認為公開且清晰地討論這一點非常重要。現在，在 #MeToo 運動之後，我們終於開始討論界線在哪裡，甚麼是允許的、甚麼是不允許的。直到現在，我們才開始理解，沉默、尷尬和羞恥實際上延續了性侵犯。

Q: 選角過程如何？你當時對角色已經有清晰的想法，還是後來才在演員身上發現這些特質？你在主角身上尋找甚麼特質，又是如何找到的？

A: 我在尋找一個處於從少女轉變為女性過渡階段的女孩。我想要一個優雅、散發光芒、明亮的人。在與演員和其他合作夥伴工作時，我通常從他們天然具備的特質開始，並根據他們的人生經歷進行選擇。

我在為此舉行的試鏡中選擇了 Jara Sofija Ostan。即使當我第一次看到大約 60 份申請演員的短片介紹時，我就立刻知道她就是露茜亞。我一眼就能看出她身上有一種神奇的特質：她看起來像是一個困在少女身體裡的「老靈魂」，正慢慢覺醒。她的眼神中有一種憂鬱，使她比其他人更敏感。隨著我們的工作展開，她敞開心扉並付出了很多。她與許多教練和老師合作，才達到了她在電影中展現的水平。

有趣的是，在工作初期，我們的表演教練 Nataša Burger 注意到 Jara 的手臂垂在身體兩側，彷彿與身體其他部分沒有連結。只有透過演戲的過程，Jara 才開始理解她的身體，真正感受它並透過它進行表演。在一年多的時間裡，她經歷了顯著的個人發展，我們在電影中捕捉到了這種轉變。

在這個過程中，我學會了順其自然並跟隨素材引導的重要性。如果我試圖將 Jara 推向一個不符合她本性的方向，感覺就不真實。因此，我根據她的性格調整了劇本。我也將這種方法應用於所有演員。Mina Švajger (飾演 Ana-Maria) 也是以類似方式選出的 — 她的藍眼睛體現了一個野性且無畏的年輕女性，這與露茜亞的溫柔與害羞形成了完美對比。我將她們視為陰陽能量，互補並構成一個整體。

Q: 你如何構思露茜亞 (Lucia) 與安娜瑪利亞 (Ana-Marija) 之間的關係？這種關係非常微妙，有時感覺超越了友誼。

A: 對我來說，露茜亞和安娜瑪利亞代表了同一個人的兩個面向 — 一個是較為理性、知性的層面，而另一個則是本能的、更野性的。我想挑戰非正式的規則並質疑它們，暗示性能量並不刻板地取決於對方是否為異性。

露茜亞對於這種吸引力的來源感到困惑，並質疑甚麼是對、甚麼是錯，這在她內心創造了緊張感和罪惡感。是甚麼吸引我們走向他人？通常，這不一定是對性關係的渴望，也許我們是被某人擁有、而我們缺乏但渴望擁有的東西所吸引。或者是我們需要學習的東西，那也是性能量，露茜亞與安娜瑪利亞的關係正是基於這種動態。露茜亞被她尚未擁有且尚未理解的東西所吸引，這代表了她個人發展必須經過的路徑。

Q: 聲音是電影中極其重要的元素。電影以聲音開始，準確地說是呼吸聲，然後是看似抽象的影像？

A: 是的，開場是呼吸，它將你與你的身體連結起來。電影以基督傷口的古老插圖開場，它看起來像陰部。這些插圖一直令我著迷。這幅圖像是出自 14 世紀為盧森堡公爵夫人尤塔 (Duchess Juta of Luxembourg) 製作的一本小型祈禱書。在傷口周圍描繪了基督受刑和懲罰的工具，代表了他對主導體制的蔑視。同時，這個神祕的影像隱喻地像是一個陰部，正如居斯塔夫·庫爾貝 (Gustave Courbet) 著名的名言所說，那是萬物的起源。這個影像引導你向內 — 透過痛苦，它引導你進入身體，那是我們本質所在之處⋯⋯

Q: 最突出的是「溫柔」，尤其是主角的溫柔與脆弱，她帶著真摯好奇的眼神；她非常強烈地感受一切，渴望了解，對與世界連結持開放態度；然而她仍然對此感到恐懼？

A: 溫柔是製作這部電影時的一個重要概念。在某個時刻，我對每位合作夥伴說了這個詞：溫柔 — 這是指導我們工作的核心關鍵詞。這聽起來可能很理想化，但我相信這個世界的溫柔可以戰勝粗暴 — 它更強大。

《少女的歧想》電影預告：